Presentación

del curso

Presentación

del curso

Casa Vilamajó

Maqueta realizada en corte láser, material: acrílico. Maqueta realizada en impresión 3D, material: PLA, con imanes para la unión de las piezas y visualizar cortes de las distintas partes.

Frigorífico Anglo

Maqueta realizada en impresión 3D, material: PLA.

¿Qué es

CiudadN?

Surge en 2018 como espacio de creación e innovación con una fuerte impronta de futuro, luego de 3 años de investigación práctica en educación de arquitectura y diseño para jóvenes en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo (FADU-UdelaR, Uruguay).

Está integrado por un equipo transdisciplinar de profesionales y docentes universitarios de arquitectura y diseño, acompañado de estudiantes de distintos niveles, y de técnicos y especialistas de diversas áreas como robótica, electrónica, fabricación digital y educación.  

El proyecto

Narra las impresiones de distintos viajeros al regreso del viaje, brindando una visión amplia de lo que el viaje académico representa para la formación académica pero también en la faceta humana, conformando un fenómeno universitario único a nivel mundial.

Cada viajero es un viaje. Cada viaje es una experiencia personal y única. Cada experiencia es la suma de todas las experiencias. Lo personal y lo colectivo adquieren un límite difuso y se mezclan, se fusionan o se separan según las circunstancias.

El viaje es una trama. Un tejido complejo, que abarca no solo a los viajeros sino también a sus respectivos entornos, formando una red extendida que crece conforme avanza el viaje, y se nutre de instantes que se suceden y se unen mediante distintas vías y conexiones.

PARA ACCEDER AL DOCUMENTAL COMPLETO:

Testimonios

del viaje

El proyecto

Arquitectura Potencial es una materia optativa del taller Martin (ex taller Scheps) que apunta a la reflexión sobre la manipulación del espacio a través de la forma y el vacío como herramienta del proyecto arquitectónico con un enfoque lúdico.

Como resultado del curso del segundo semestre de 2018 se realizó una exposición de los trabajos de los estudiantes en el espacio del hall de Fadu en torno a cabina. El Centro de Integración Digital participó en la materialización de la exposición con fabricación digital y realizó un videomapping el día de los fallos.

El territorio constituye un palimpsesto que conserva las huellas que las sucesivas intervenciones del hombre han materializado a lo largo del tiempo. Su lectura a través de la mirada paisajística nos permite reconocer estadios primigenios, identificar transformaciones, recuperar y volver a escribir discursos e imaginarios.

Palimpsesto Santa Teresa pretendió recorrer la historia del Parque como parte de nuestra historia y nuestra identidad, tomando como base la reflexión iniciada en los Lineamientos Generales para el Plan Director del Parque Santa Teresa. Dicha propuesta de asesoramiento al Ministerio de Turismo fue realizada por la FADU entre 2015 y 2016. Su objeto principal fue posicionar a éste, como Parque modelo de todo el país, revalorizando sus características patrimoniales, paisajísticas y ambientales así como su promoción turística y socio cultural.

Este proyecto procura evidenciar la evolución del parque a través de sus momentos más significativos, difundir sus valores, colectivizar las propuestas realizadas en el asesoramiento, a la vez que invita a proponer nuevas miradas a su paisaje singular, promoviendo futuras instancias de construcción colectiva

Acerca de la muestra: Obsesión; MPR+TTG

Estos tres arquitectos tuvieron vínculos fluidos con el Taller Torres García (TTG), situación que permitió que integrantes del taller, pero también ellos mismos, pudieran incorporar artes plásticas (murales, tapices, esculturas, fuentes, vitrales, rejas, cerámicas) desde el mismo momento del anteproyecto arquitectónico y no meramente como adición posterior, incidiendo decididamente en el producto final.

En particular se presenta un análisis de dos obras del arquitecto Mario Payssé Reyes (MPR), utilizando como premisa el recurso a la dualidad, obsesivamente recurrente en las reflexiones y propuestas que formulaba MPR.

La categoría binaria, que se plantea desde el principio entre arquitectura (MPR) y artes plásticas (TTG), será proyectada al resto del trabajo presentado. Es así que se eligen 2 obras, probablemente las más representativas de MPR: una de ellas de escala doméstica (vivienda Payssé) y la otra de escala urbana (BPS), en las que se percibe claramente la preocupación por resolver respectivamente, dos contrapuntos: intimidad/relación y edificio/ciudad. En estas dos obras se eligieron propuestas plásticas (2 tótems, 2 murales, 2 tapices), que más allá de los valores propios de cada una de ellas, fungen a manera de articuladores entre tensiones: eje/remate, trama/urdimbre.

Para forzar al extremo las categorías duales, se combinan realidad y modelado, construcción tradicional y fabricación digital, esto último en el ámbito del Laboratorio de Fabricación Digital MVD (FADU-Udelar).

En el año 2000, la UDELAR y la Intendencia de Montevideo celebraron un convenio marco con el fin de aunar esfuerzos y relaciones de cooperación en áreas de interés común, con el objetivo general de colaboración mutua para el mejor desarrollo de sus respectivas finalidades y actividades.

En dicho contexto, la IM solicitó a la Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo, la realización de una maqueta de la Ciudad Vieja a escala 1:750. La misma se inscribe dentro del Programa Ciudad Vieja a escala humana, promovido por la Intendencia de Montevideo, que tiene por objetivo la revitalización del casco antiguo de la ciudad.

Con dicho propósito el vidiaLab y el LabFab realizaron diversas tareas que van desde, relevamiento con drones, panoramas 360, modelado digital y posterior fabricación digital.

El sitio web del proyecto, constituye un repositorio de contenidos, donde se recopilan los insumos digitales generados a través del proyecto y se encuentran a disposición del público en general.

La Sociedad Iberoamericana de Gráfica Digital (SIGRADI) agrupa a los arquitectos, urbanistas, diseñadores y artistas vinculados a los nuevos medios y constituye la contraparte de organizaciones similares en Europa (ECAADE), Norte-America (ACADIA) y Asia/Oceania (CAADRIA). Tiene como propósito promover la difusión y el intercambio de ideas en computación gráfica y tecnologías que surgen de la práctica profesional, educación e investigación en Arquitectura, Diseño, Arte y otras disciplinas asociadas.

Realiza un Congreso Anual, en el cual se debaten las últimas aplicaciones y posibilidades de las tecnologías gráficas, con la participación de relevantes especialistas internacionales.

En el 2014 el Congreso Anual se realizó en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República con el nombre  “Design in Freedom”, y surge de una invitación a reflexionar sobre la libertad en el diseño, y sobre las herramientas que nos la facilitan. El comité organizador estaba constituido por Fernando García Amen (chairman), Juan Pablo Portillo, Paulo Pereyra y Gabriela Barber (docentes del ex DepInfo, actual CID). 

Video de presentación del XVIII Congreso de la Sociedad Iberoamericana de Gráfica Digital (SIGraDi).